"La gabbianella e il gatto"

• TITOLO ORIGINALE: "La gabbianella e il gatto"

• ANIMAZIONE

• REGIA: Enzo D'Al�

• SCENEGGIATURA: Enzo D'Al�, Umberto Marino

• MUSICHE: David Rhodes

• PRODUZIONE: ITALIA 1998

• DURATA: 80 minuti

• DOPPIAGGIO ITALIANO: PACKAGER
• SONORIZZAZIONE: FONO ROMA FILM RECORDING
• RESPONSABILE DI EDIZIONE: DONATELLA FANTINI
• DIALOGHI ITALIANI: ELISA GALLETTA
• DIREZIONE DEL DOPPIAGGIO: RENZO STACCHI
• ASSISTENTE AL DOPPIAGGIO: EMANUELA FANTINI
• FONICO DI DOPPIAGGIO: ALESSANDRO MASTROIANNI
• MIX eseguito presso REAL WORLD STUDIOS

ALCUNE NOTE SUL FILM

• Il film d'animazione italiano � uscito nei cinema il 23 dicembre 1999 su distribuzione Cecchi Gori.
• In occasione del 20� anniversario, il film � tornato nelle sale da gioved� 21 a domenica 24 marzo 2019 su distribuzione CG.

ANALISI DELLA STRUTTURA DEL FILM
(a cura di Patrizia Canova, articolo tratto dal sito Lombardia Spettacolo)

La Gabbianella e il gatto � il secondo lungometraggio in animazione di Enzo D�Al�, gi� autore di La Freccia Azzurra. In entrambi i casi il regista trae ispirazione e linfa per i suoi film dal mondo della letteratura per l�infanzia, scegliendo nel vasto panorama due autori indiscutibilmente capaci di far volare sulle ali della fantasia i piccoli lettori: Luis Sep�lveda , scrittore del romanzo "Storia di una gabbianella e del gatto che le insegn� a volare" e Gianni Rodari, scrittore de "La Freccia azzurra". D�Al�, nel mettere in scena le due storie, si attiene piuttosto fedelmente alla struttura dei libri e in ci�, forse, sta uno dei suoi grandi meriti: saper rispettare il racconto, senza stravolgerlo, ma piuttosto impegnandosi a tradurre la grande forza espressiva ed emotiva della narrazione verbale in immagini altrettanto toccanti e coinvolgenti. E tutti e due i film di D�Al� si impongono all�attenzione del pubblico infantile e non solo, non certo per gli effetti speciali di cui sono infarciti solitamente i grandi giganti dell�animazione internazionale, ma proprio per la sensibilit� e la delicatezza del raccontare che li rende unici nel loro genere. "L�idea del film � racconta Enzo D�Al�- mi � venuta due anni fa, dopo aver letto il libro di Sep�lveda. Non avevo ancora chiuso il libro che gi� riuscivo a visualizzare i disegni e le atmosfere e, in particolare, a intravedere al di l� della metafora favolistica, una storia drammaticamente attuale sulla tolleranza e sul rispetto dei �diversi�(�). Da subito mi � sembrata una storia perfetta per il cinema. Cos� ne ho parlato con Rita Cecchi Gori e lei ne � stata entusiasta. Come lo � stato Sep�lveda, con cui abbiamo lavorato quasi a una riscrittura del racconto, sviluppando alcuni temi, focalizzando pi� profondamente alcuni personaggi, aggiungendo il gatto Pallino, che � la mascotte del gruppo, e anche Nina, la figlia del poeta�.Mentre lavoravo alla sceneggiatura con Umberto Marino, immaginavo gi� le voci dei personaggi, perch� mi ricordavano altri personaggi reali, del mondo dello spettacolo, che assomigliavano molto a quegli eroi di cartone. Cos� il gatto Zorba doveva essere Carlo Verdone, il Grande Topo Antonio Albanese, la gatta Bubulina dagli occhi belli Melba Ruffo e il poeta, ovviamente, lo stesso Luis Sep�lveda, che si � divertito moltissimo a fare il doppiatore, come si sono divertiti gli altri, tutti alla prima esperienza del genere. La colonna sonora poi �, secondo me, uno dei punti forti del film. David Rhodes ha composto 23 brani musicali di rara intensit�. Poi nella versione italiana, accanto ai suggestivi brani strumentali, abbiamo affidato le canzoni a Ivana Spagna, Leda Battisti, Samuele Bersani, Gaetano Curreri e Antonio Albanese. I disegni infine sono stati eseguiti dal team della Lanterna Magica: ne hanno realizzati oltre 220.000, con 1.200 scenografie."
Cos� lontano dai clich� disneyani e cos� "diverso" dalla maggior parte dei film in animazione lanciati sul mercato, La gabbianella e il gatto risulta originale proprio perch� si muove sul territorio della ricerca di autonomia espressiva sia del segno grafico che dei personaggi che popolano le scene e detta in un certo senso nuove coordinate estetiche, sganciate dai modelli statunitensi. il film di D�Al� presenta infatti delle scelte visuali assolutamente interessanti: "�Intenso e accattivante soprattutto nei campi lunghi, nelle vedute aeree o negli scorci urbani ( dove i verdi brillanti e i blu notte della prima parte si equilibrano con le tinte pi� trasparenti e leggere dell�epilogo), il film adotta una cifra grafica essenziale e stilizzata, in cui il realismo mimetico disneyano � messo tra parentesi a favore di una grafica che alterna il realismo del dettaglio a un registro allusivo ed evocativo nella rappresentazione dell�ambiente e del contesto in cui si svolge l�azione. Come gi� in La freccia Azzurra, D�Al� � efficacissimo nelle scene corali e coraggiosamente antirealistico e sperimentale nelle due sequenze oniriche che "bucano" la scorrevolezza narrativa della trama. Il primo dei due sogni, in particolare, giocato com'� sul tema dell'uovo che galleggia nel vuoto e si scompone su fondi bianco-neri, rompe con i codici figurativi del resto della storia, inserendo una "scheggia" di visualit� splendidamente astratta in un contesto di apparente realismo quotidiano".
Efficace e incisivo anche il sistema di messa in scena dei personaggi. "Non volevamo ritrarre personaggi stile �Aristogatti�, n� ricalcare l�antropomorfismo proposto nell�universo disneyano" ha affermato D�Al� presentando la pellicola, e in effetti i suoi protagonisti felini sono assolutamente diversi dai baffuti mici Disney�s, ma anche da Felix o Gatto Silvestro. Non sono bipedi, non indossano abiti o ornamenti "da umani", non si siedono a tavola per mangiare, non lavorano, n� si dedicano a passatempi tipicamente umani, non assumono atteggiamenti inverosimili, non scimmiottano il comportamento umano. Sono invece fisicamente zoomorfi, camminano a quattro zampe e si comportano in tutto e per tutto come veri animali. Sono per� molto simili agli umani nei sentimenti e nelle emozioni. All'antropomorfizzazione fisica che ha da sempre contraddistinto il trattamento disneyano della figura animale, D�Al� ha contrapposto cio� un'antropomorfizzazione dei sentimenti: tanto pi� gli animali sono diversi da noi nell�aspetto fisico, tanto pi� ci assomigliano nel �sentire�. Vissuti, emozioni e sensazioni acquistano cos� una valenza universale e forniscono il terreno ideale per innescare nello spettatore processi di identificazione, proiezione, immedesimazione. Aspetto questo tra l�altro assolutamente interessante per chi volesse sviluppare a scuola percorsi di lavoro sull�identit� e la diversit� che, prendendo le mosse dagli stimoli forniti dal film, consentano di affrontare la riflessione in modo mediato e simbolico.
Anche la scelta delle fisionomie dei personaggi e delle loro relazioni all�interno di un gruppo sono elementi forti e utili per riflettere sulla ricchezza della diversit� e sulla negativit� dell�omologazione. Con la rappresentazione contrapposta della banda dei topi e di quella dei gatti, il film infatti stimola facilmente una riflessione sulla differenza che intercorre fra la trib� anonima, indistinta e omologata dei primi, in cui tutti sono mimeticamente uguali, privi di pensieri, punti di vista e capacit� di scelta individuali, organizzati gerarchicamente e comandati insindacabilmente dal Grande Topo, capo supremo, e la banda dei secondi che, pur appartenendo tutti alla stessa specie, presentano, oltre a evidenti differenze nell�aspetto fisico, soprattutto personalit� e caratteri fortemente diversi. Nel gruppo dei gatti non ci sono un leader e tanti gregari, ma piuttosto varie �anime� che riescono a risolvere problemi e a uscire da situazioni complicate perch� possono contare sulla forza data dall�unione e dalla collaborazione, ma anche perch� ciascuno ha conoscenze, idee, modi di fare diversi e pu� perci� fornire al gruppo un proprio singolare, unico e prezioso contributo. Ovviamente, come in ogni fiaba che si rispetti, i caratteri dei personaggi sono comunque fortemente tipicizzati al fine proprio di favorire l�identificazione immediata dei ruoli che in un certo senso ricalcano quelli di un tipico nucleo familiare allargato: Zorba grande, grosso, capace di tirar fuori gli artigli quand�� necessario, ma al tempo stesso di essere dolce, tenero e �accogliente� proprio come una vera mamma, Diderot sicuro, altero, stimato da tutto il gruppo, pozzo di saggezza e conoscenza, proprio come ogni nonno che si rispetti, Pallino ( figura assente nel libro e inventata in fase di sceneggiatura da Umberto Marino) dispettoso e geloso delle attenzioni che i gatti adulti rivolgono alla nuova arrivata come ogni fratello maggiore alla nascita della sorellina di turno� Ed � proprio questa tipicizzazione che favorisce l�immedesimazione con i vari personaggi. In particolare con le figure di Pallino e Fortunata che nascono probabilmente proprio per stimolare nel pubblico infantile facili processi di identificazione e modelli di comportamento. Ed � interessante, a questo proposito, la soluzione narrativa che ci mostra come sar� proprio Pallino ( cos�, come spesso accade nella realt� fra pari) a far scattare nella gabbianella il percorso di conquista della coscienza di s� e della presa d�atto �traumatica, dolorosa, ma necessaria- della propria diversit�. Altro aspetto questo che potrebbe offrire numerosi agganci per promuovere attivit� e percorsi sull�identit� e sull�accettazione del s�.
Interessante infine notare come prologo ed epilogo del film tematicamente coincidano: la storia si apre con una morte, un distacco che, seppur doloroso, ha la forza di generare una nuova vita e si chiude con un�altra separazione, un altro distacco che per� prelude a un�esistenza nuova che va a incominciare. Nel mezzo, fra le due separazioni, � collacato il processo di crescita assistita e la progressiva acquisizione di fiducia in s� e di autonomia. Un ottimo spunto questo per parlare con bambini e ragazzi del complesso e delicato percorso di crescita, �nuova nascita�, uscita dal �guscio-famiglia�, separazione dai genitori, costantemente sospeso e in precario equilibrio fra bisogno di amore e affetto e necessit� di autonomia e indipendenza�
Un film dunque La gabbianella e il gatto ricco di spunti e di chiavi di lettura che pu� consentire di affrontare, anche con i pi� piccoli, temi di grande importanza. Un film che invita a riscoprire valori come l�amicizia, la solidariet�, il rispetto per la natura, la tolleranza, la ricchezza della diversit� senza enfasi e fastidiosi moralismi, ma con la poesia e la forza di chi sa alimentare i sogni di chi guarda, anzich� soffocarli a suon di roboanti effetti speciali.
"Vola solo chi osa farlo" miagola Zorba nel finale. E La gabbianella e il gatto � sicuramente un invito a� osare!

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